Il grande orfanatrofio femminile fu costruito negli anni ‘30 su terreni del Pio Istituto della Santissima Annunziata di Roma. Convertito nel dopoguerra in ospedale geriatrico, fu chiuso nel 1973 e abbandonato al degrado. Divenne set di film, teatro di riti satanici, rifugio di barboni. Oggi vi si possono ammirare le opere di alcuni fra i protagonisti della Street Art romana. Lo si raggiunge da via della Marcigliana, nell’omonima area protetta, poco lontano dall’antica Crustumerium.
“La Vita e la Morte”, di Camilla Falsini, a Gregna di Sant’Andrea, via Lucio Mariani, e “Ventrem feri imperium”, di Chekos, a Tor Vergata, viale della Sorbona. Sono parte del progetto GRAart, la street art sul Raccordo Anulare, promosso da Anas, che ha visto dieci urban artist ispirarsi al mito della città eterna, con la direzione artistica di David Diavù Vecchiato e la consulenza della scrittrice Ilaria Beltramme.
La lepre in corsa di Alessio Bolognesi, in arte Sfiggy, è dipinta sul muro esterno di FederUnacoma, a via Venafro 5, nel quartiere Tiburtino III,
Non una fabbrica abbandonata ma una chiesa: Santa Maria ad Magos, in località Falcognana, sulla via Ardeatina è parte di un casale settecentesco costruito dai Cenci su preesistenze romane e medievali. Fra il 1740 e il 1745 ospitò l’immagine miracolosa della Madonna del Divino Amore, quando l’affresco della Vergine con il Bambino fu asportato dalla torre di Castel di Leva, per ripararlo dalle intemperie ed esporlo alla devozione dei fedeli. Quindi fu, sia pure per pochi anni, il primo Santuario del Divino Amore. Il volto di donna nell’abside è opera di 0707, le rappresentazioni dei vizi capitali (gola, lussuria, avarizia, invidia, ira e accidia) sono di Other e Saviols. L’intervento è stato promosso da Fotografia Errante.
Fra i piloni del viadotto di corso Francia è stata ricavata una ciclofficina, dove Alice Pasquini ha dipinto due volti, un uomo e una donna. Il viadotto non offre niente altro, salvo un divano abbandonato che sembra, così al centro della prospettiva, un’ installazione di arte concettuale.
Riva Ostiense tiene alla destra il gazometro e altri impianti industriali dismessi, alla sinistra un fitto canneto – al di là del quale scorre il Tevere – impenetrabile all’apparenza, ma popolato di persone che entrano ed escono, mentre si odono voci di bambini. Qui la street art è dominio quasi esclusivo dei writer con opere, soprattutto nell’ultimo tratto della strada, che sembrano in sintonia con la dimensione tragica del sito.
I murali che avvolgono l’hotel Capannelle, nel quartiere Appio Latino, sono ispirati al mondo classico: la storia di Spartaco, Goethe nella campagna romana, l’acquedotto Claudio. L’intervento dello street artist Gaia (Andrew Pisacane) è stato curato daStefano Antonelli e Francesca Mezzano di 999Contemporary.
E’ la terza volta al Pigneto, dove ogni volta si fanno nuove scoperte. E’ bene aguzzare la vista, perché alcune opere sono di minime dimensioni
Nel mare di sgorbi che invadono la città, e lasciano rimpiangere i nudi intonaci, è possibile trovare qualche buon esempio di lettering sui muri che delimitano un grande prato al quartiere Talenti. Al prato dei writer si accede da un cancello in via Clelia Bertini Attilj
E’ l’hotel Aurelia Antica a via degli Aldobrandeschi l’albergo dipinto da Moneyless (Teo Pirisi) e Salvo Ligama. Progetto curato da Stefano Antonelli e Francesca Mezzano di 999Contemporary.
Invasione di topi blu presso la Casa del Parco del Pineto alla Pineta Sacchetti. E’ un intervento dello street artist Pino Volpino per segnalare la folta presenza di ratti veri nella zona
Inaugurazione in carcere del progetto artistico “outside/inside/out – Arte a Regina Coeli”, a cura di Claudio Crescentin. Le artiste Laura Federici, Camelia Mirescu e Pax Paloscia hanno collaborato con i detenuti di Regina Coeli per la realizzazione di interventi artistici permanenti sulle pareti interne della prigione. Delle tre Pax Paloscia (la sua opera nelle foto) è quella più vicina al linguaggio della street art.
Si autodefinisce Museo Abusivo Ex Miralanza, a ridosso del Teatro India, nei ruderi della fabbrica di detersivi chiusa nel 1957. L’intervento dello street artist francese Seth (Julien Malland), a cura di Stefano Antonelli di 999 Contemporary, ha coinvolto l’intero edificio. Ad accogliere gli ospiti Firu Tito, un rom che Antonelli ha investito della responsabilità della struttura.
Fu inaugurata il 21 settembre 1950 alla presenza di Alexander Fleming. L’immensa fabbrica, in stato di totale abbandono, si trova al decimo km. della via Tiburtina, e ospita murali di Carlos Atoche, Jerico, Pino Volpino, Rust Age, Kocore, Other, Gomez, Rox Piridda, Roberta Gentili, Gorilla, MK, Chew – z. e numerosi altri. Accoglieva anche una quarantina di persone che vi avevano trovato rifugio, per quanto ben poco accogliente, le quali sono state recentemente sgomberate. Meglio sarebbe stato sgomberare la struttura dalla inpressionante massa di rifiuti, tra i quali anche prodotti chimici pericolosi abbandonati dopo la chiusura dell’impianto.
Nella fabbrica abbandonata ex Leo Penicillina, l’immane ecomostro a
lla periferia est della capitale, un giovane street artist delinea volti in bianco e nero, un segno di gentilezza in un paesaggio disumano.
I murali di Gomez sulle pareti esterne del Museo della Mente al Santa Maria della Pietà.
La II edizione di Muracci Nostri a Primavalle, con oltre 50 nuove opere, autofinanziata con un crowdfunding online e donazioni di residenti. Quest’anno la manifestazione è dedicata a Gian Maria Volontè.
Nel parco del Santa Maria della Pietà le opere di Tina Loiodice, Chew-z, Carlos Atoche, Moby Dyck, Jerico e Pittori anonimi del Trullo
Un muro a via Ostiense evoca un salotto ottocentesco, Dietro, un tram abbandonato.
I murali della Stazione Nomentana nascono nel quadro del progetto ‘Arte in stazione e città a colori’ di Franco Galvano, promosso da NSA (Nucleo Sicurezza Ambientale) Roma Nord. Scegliamo le opere di Nero Opaco, Qwerty, Moby Dyck, Lac e Chew-z. Ve ne sono molte altre, visto il criterio – dichiarato – secondo il quale chiunque può sentirsi pittore o poeta. Con risultati sconfortanti, banali nell’ideazione e mediocri nella tecnica.
I writers dichiarano guerra alla street art sui muri della stazìone Nomentana imbrattando Il murale di Marcello Mans per tutta la sua lunghezza con spray argentato e la scritta ‘sorry for your paid art… this is writers space’: ‘spiacenti per la tua arte a pagamento… questo è spazio dei writers’. In realtà Mans, che ha partecipato al progetto ‘Arte in stazione’ ha avuto pagati solo i materiali.
Entriamo una seconda volta nello storico centro sociale a via Prenestina, confinante con il Parco delle Energie, in occasione di Open House Roma 2016, cui l’ex Snia partecipa ospitando un workshop di bioarchitettura. Sul retro un piccolo parco rustico con piante fiorite, due orti e una cicloofficina.
Visita a Forte Prenestino, a Centocelle, uno dei 15 forti militari di Roma, costruiti nella seconda metà dell’ottocento. Si estende su 13 ettari, con aree verdi all’interno. Ridotto a discarica abusiva, fu occupato Il 1º maggio del 1986. Autogestito e autofinanziato, compie 30 anni.
Una figura femminile, un lupo, un orso polare e alcuni gorilla, uno dei quali scatta un selfie. Sono opera dell’artista romano Riccardo Martinelli, in arte Groove, in via di Santa Passera – a pochi metri dall’omonima chiesetta, graziosa ma in cattivo stato – fra il Tevere e via della Magliana. Fondata nel V secolo nel luogo in cui le spoglie i santi alessandrini Giovanni e Ciro, in basso a destra, approdarono a Roma, la chiesa fu in seguito intitolata a Santa Passera, santa che non è mai esistita.
Affascinante, vero, questo portone a via Canova! Verrebbe voglia di staccarlo e portarselo a casa, seguendo l’esempio di certi furbi bolognesi. Mentre s’inaugura a Palazzo Pepoli “Street Art – Banksy & Co.”, la mostra prodotta da Fondazione Cassa di Risparmio in Bologna, Genus Bononiae, Musei nella città e Arthemisia Group, curata da Luca Ciancabilla, Christian Omodeo e Sean Corcoran, su iniziativa di Fabio Roversi-Monaco, vorremmo dire a tutta questa gente che per staccare i murali e portarli in galleria senza il consenso degli artisti bisogna essere non solo arroganti ma anche ignoranti: non capire cioè le ragioni profonde di questa forma espressiva.
Alla periferia est della capitale una grande fabbrica farmaceutica abbandonata ospita bellissimi murali di Carlos Atoche, Jerico, Pino Volpino, Rust Age, Kocore, Other, Gomez, Rox Piridda, Roberta Gentili, Gorilla, MK, Chew – z.
Cani in corsa sono il soggetto dei murali di Jerico nel sottopassaggio della stazione Settebagni. Rappresentano il primo capitolo del progetto ‘Arte in stazione e città a colori’, ideato da Francesco Galvano, che interesserà numerose stazioni di Roma e provincia.
Tra via dello Scalo San Lorenzo e la Circonvallazione Tiburtina un murale di Gonzalo Borondo sembra incompleto, o parzialmente coperto da un’altro sottostante, con una scritta e due facce mascherate assai vivaci. Attraversando la strada troviamo tre grandi teste di Carlos Atoche, ispirate al mondo classico.
Esquilino. Ritratto di Trilussa d Riccardo ‘Beetrot’ Rapone e dittico di Mauro Sgarbi, con un profilo femminile e un ritratto di Dante Aliighieri. Una figura urlante si affaccia dal sottopasso ferroviario
10/01/2016 Roma. La Street Art arriva al Labaro con il progetto ‘Oltre il muro’ della associazione Rosa dei Venti e il coinvolgimento dei Pittori Anonimi del Trullo. I murali sono sui due lati di via Magnano in riviera. All’opera Tina Loiodice, Luigi Ambrosetti e Angel Iris
Murali nel Parco delle Energie. Quelli sulla scuola sono di Cancelletto, Alleg e Giò Pistone.
A via Antonio Raimondi grandi teste di Atoche, ricche di memorie classiche e un disegno in bianco e nero con forme architettoniche in prospettiva. Una scarpa vecchia incorniciata con un pensiero tra polemico e ironico sulla Street Art a via Fanfulla da Lodi.
Pasolini e La Street Art è il tema di un evento organizzato dall’Istituto della Enciclopedia Italiana, che inizia con il logo Treccani reinventato dallo street artist Mathieu ‘ Trota ‘ Romeo. Partecipano lo scrittore Giorgio Manacorda, Mauro Pallotta, artista, Simone Pallotta, curatore, David Vecchiato, artista e curatore, Nicola Verlato, artista, Omino 71, artista, Massimo Bray, presidente della Treccani
Murale alla Balduina, in via Alfredo Durante, in memoria di Giacomo Cavallucci, un liceale morto di meningite nel 2000. L’opera, su un muro di proprietà Acea, cancellata dal Decoro Urbano, è stata ripristinata.
Al Trullo Murali di Mr. Klevra, Solo, Luis Gomez de Teran, Diamond e Piger
09/11/2015 Roma. Da Primavalle si allarga al Santa Maria della Pietà Muracci Nostri, il progetto di street art ideato dallo scrittore Maurizio Mequio, con alcuni murali nel parco dell’ex ospedale psichiatrico, in accordo con la ASL.
Murale di Blu a Casal dei Pazzi, di fronte al Museo degli elefanti. Rappresenta un palazzo, sullo sfondo di una Roma in bianco e nero, avvolto da una molteplicità di forme tentacolari.
Ex Caserma Guido Reni al quartiere Flaminio. Presentazione di Outdoor 2015, festival della creatività urbana ideato e curato da Nufactory, VI edizione. Nelle foto opere di Martin Whatson, Alo Alo, Centootto, Alice Pasquini, Uno, Insa.
Per chi guarda fuori dal finestrino il murale con tre grandi facce che s’intravvede arrivando alla Stazione Tuscolana è probabilmente la maggiore attrattiva di tutto l’anello ferroviario. Per il resto la Stazione Tuscolana offre alcuni lettering che di artistico hanno poco. L’atmosfera però, anche per l’intenso profumo di menta che contradddice l’asprezza del luogo, conferma il misterioso accordo fra i treni e la street art.
Tre ritratti di David Diavù Vecchiato su altrettante scalinate romane. Ingrid Bergman a via Fiamignano, nel quartiere Trionfale S. Andrea. Michéle Mercier a via Ronciglione, nel quartiere Vignaclara. Elena Sofia Ricci a via Ugo Bassi, a Trastevere. Progetto Ossigeno 2015-Popstairs ideato e realizzato dall’ Associazione Culturale IN/OUT, in coproduzione con Roma&, Roma srl e Associazione M.U.Ro, finanziato dall’Estate Romana. Un punto di vista centrale offre le opere compiutamente. Osservandole da destra o da sinistra si ottengono singolari frammentazioni delle figure. I murali sono invisibili dall’alto e chi scende la scala può non notarli. Non possono essere calpestati, poiché sono dipinti sul lato verticale degli scalini.
Il centro sociale Acrobax a via della Vasca Navale occupa l’ex Cinodromo. Sulla facciata murale di Blu
Si chiama Muracci Nostri il progetto di street art ideato a Primavalle dallo scrittore Maurizio Mequio. Finanziato via crowdfunding, più un contributo del XIV municipio, per un totale di circa 1800 euro, vede la partecipazione degli artisti Luis Gomez de Teran, Solo, Giulia Bannister, Omino71, MauPal, Franco Durelli, Carlo Lommi. Le opere si possono ammirare a via Federico Borromeo, sulle case popolari dell’ATER, e a via Ascalesi, mentre è in corso la realizzazione di un murale al S. Maria della Pietà, in accordo con la ASL. Muracci Nostri rivendica la dignità del quartiere e la sua ricchezza umana. A Primavalle, proprio in via Federico Borromeo, Rossellini girò, con Ingrid Bergman, numerose scene di Europa 51, per raccontare la povertà delle borgate romane. All’attrice svedese è dedicato uno dei murali.
MURo, Museo di Urban Art di Roma, nasce nel 2010 al Quadraro su iniziativa di David Vecchiato, lo street artist Diavù. E’ un museo a cielo aperto, che attualmente comprende 21 interventi di autori italiani e stranieri. Si autodefinisce “progetto site-specific e community-specific”, nel rispetto del tessuto sociale e della storia dei luoghi. Affiancano Vecchiato Giorgio Silvestrelli, Sergio Santangelo e Alessandro Bentivegna. MURo ha è patrocinato dal V municipio del Comune di Roma e dalla Provincia di Roma.
Il Nido di vespe, di Lucamaleonte in via di Monte del Grano, richiama il rastrellamento di 70 anni fa quando i nazisti deportarono 947 persone. Il Quadraro era uno dei più attivi centri dell’antifascismo: un nido di vespe, a detta del comandante della Gestapo a Roma Herbert Kappler. A Largo dei Quintili Buckingam Warrior di Gary Baseman. A via dei Lentuli alcuni murali accompagnano il passante fino al tunnel che porta su via Decio Mure, con opere di Giò Pistone e di Mr. Thoms. In via dei Pisoni opere di Jim Avignon, Ron English e Louis Bou, di FIN DAC in via degli Ortensi e di Veks Van Illik in via dei Quintili.
Il serpente a piazza dei Tribuni
Giò Pistone, Tunnel del Quadraro su via dei Lentuli
Mr. Thoms, Tunnel del Quadraro su via Decio Mure
Murale di FIN DAC a via degli Ortensi
Murale di Veks Van Illik, via dei Quintili
In via dei Pisoni opere di Jim Avignon, Ron English e Louis Bou
Il progetto Big City Life, di Francesca Mezzano, Stefano Antonelli e Gianluca Marziani della galleria 999 Contemporary ha trasformato un gruppo di case popolari dell’ATER, a via di Tor Marancia, in un museo a cielo aperto con la creazione da parte di 20 artisti, convenuti da varie nazioni, di altrettanti dipinti murali realizzati sulle facciate di undici palazzine del comprensorio. Il progetto è sostenuto economicamente dall’ Assessorato alla Cultura di Roma Capitale, da Fondazione Roma-Arte-Musei e dall’associazione culturale 999Contemporary.
Street art a Torpignattara. A via Ciro da Urbino il grande insetto dello street artist francese Ludo, realizzato Nell’ambito del progetto “Light up Torpigna!”, promosso dall’associazione Wunderkammern con il sostegno dell’assessorato alla Cultura. Di carta, è già parzialmente degradato. Nella stessa strada alcune opere di C215. Ancora di carta, ma di giornali, un volto in bianco e nero a via Palli. E’ astratto il murale di Sten e Lex a via Francesco Baracca, anch’esso parte di “Light up Torpigna!” Un altro murale astratto, con semplici geometrie, a via Galeazzo Alessi, dove c’è anche l’opera, dedicata a Pasolini, di Nicola Verlato, artista veronese che vive e lavora a Los Angeles, realizzata nel quadro del progetto Hostia in collaborazione con M.U.Ro, I Love Torpignart, Level33 e SkyArte.
Via delle Conce all’Ostiense. Vista notturna del murale del brasiliano Herbert Baglione, creato in occasione di Outdoor Festival 2012, promosso da NUfactory. Sulla facciata del club Rising Love, a sinistra Sten e Lex, a destra il berlinese MTO. Le opere di Hitnes e Lucamaleonte nel sottopasso ferroviario sono state cancellate per la ristrutturazione del sottopasso.
Murali di Borondo sul circolo Mario Mieli all’Ostiense, creati in occasione di Outdoor Festival 2012, promosso da NUfactory
Paint over the cracks di Kid Acne a via dei Magazzini Generali all’Ostiense, creato in occasione di Outdoor Festival 2012, promosso da NUfactory
Wall of Fame di J.B.Rock a via dei Magazzini Generali all’Ostiense, creato in occasione di Outdoor Festival 2012, promosso da NUfactory
Murale su un edificio della direzione Atac che si affaccia sul ponte Settimia Spizzichino al quartiere Ostiense. L’opera, dello street artist berlinese Clemens Behr, è stata promossa da Roma Capitale, Atac, Ambasciata tedesca e Galleria 999. Il titolare della galleria Stefano Antonelli con l’artista
‘ La caduta dei giganti ‘, murale del peruviano Carlos Atoche, con l’aiuto del messicano Luis Alberto Alvarez.
Via del Porto fluviale. Il Nuotatore di Agostino Iacurci, sulla facciata della pescheria. Murale creato in occasione di Outdoor Festival 2012, promosso da NUfactory.
Riva Ostiense. Ex centro sociale Pantegana, sgomberato. Lo presidiano i grandi ratti di Hitnes.
Via Ostiense. Opere di vari autori nel sottopasso ferroviario
Ostia, mercato Appagliatore. Vari street artist all’opera per lo Yut Urban Art Festival: Nicola Alessandrini, Solo, Diamond, Gesta Future, Geometric Bang
Il progetto SanBa, a cura di Simone Pallotta della associazione Walls, che ha visto la realizzazione nelle strade di San Basilio di dieci murali, su altrettante palazzine Ater, ad opera dei romani Hitnes e Agostino Iacurci e dello spagnolo Liquen
Metropoliz, l’ex fabbrica di Salumi Fiorucci occupata nel marzo 2009 dai Blocchi Precari Metropolitani, in cui coabitano circa duecento persone provenienti da Perù, Santo Domingo, Marocco, Tunisia, Eritrea, Sudan, Ucraina, Polonia, Romania e Italia. Qui un gruppo di artisti ha creato il MAAM, Museo dell’Altro e dell’Altrove. Murali, fra gli altri, di Stefania Fabrizi, Danilo Bucchi, Mauro Cuppone, Nicola Alessandrini, Mauro Maugliani, Giò Pistone, Solo, Yuri, Cancelletto, Pickett e, all’esterno, di Hogre, Borondo e Eduardo Kobra. Le opere sono tutte inamovibili al fine di scoraggiare eventuali demolizioni. Sono anche conservate le scenografie dal cortometraggio “Space Metropoliz”, di Fabrizio Boni e Giorgio De Finis, un viaggio fantastico sulla luna aperta a tutti.
Il Centro sociale Strike nasce nel 2002 con l’occupazione di un capannone industriale abbandonato nel quartiere di Casalbertone. Strike promuove periodicamente manifestazioni di street art dette “Strike the street”. I murali dell’ultima edizione, ottobre 2013.
“Gli occhi colorati dei bambini”, murale di Neve (Danilo Pistone) a via Paternò. Sul muro esterno della Scuola Comunale per l’Infanzia i volti di cinque bambini – uno per ogni continente – sono effigiati in bianco e nero, ad eccezione degli occhi, a sottolineare che il colore della pelle non ha rilevanza. A cura dell’associazione culturale Ottavo Atto
Murali negli spazi dell’Accademia di Belle Arti, sede di Campo Boario, al Testaccio
Murali nelle stazioni della Metro B con il progetto Urban Breaths, di Atac e Rmp Lab Lanificio Factory.
Il murale di Alice Pasquini a via dei Sabelli
A San Giovanni Francesco Totti, di Lucamaleonte, sulla scuola Giovanni Pascoli, e Tre Suore, dello street artist londinese Nathan Bowen
Vedute dal Ponte Casilino, dove il passaggio dei treni crea l’atmosfera giusta per apprezzare la sequenza dei lettering sui muri che costeggiano i binari
Il Parco delle Energie al Prenestino. Le figure fantastiche a cavalcioni sul tronco sono state cancellate da un lugubre murale che mostra una città minacciata dagli incendi, firmato Dans la Rue.
Il centro sociale Forte Prenestino
Il centro sociale Ex Snia, a via Prenestina. Yuri illustra in rosso, grigio e nero la vittoria della bicicletta sulla massa informe delle auto.
A Roma 70 lo street artist milanese 2501 dipinge la facciata della scuola Carlo Alberto Dalla Chiesa a via Tazio Nuvolari. L’opera “CMYK/RGB” è promossa dalla galleria 999. Nella stessa strada un drammatico volto femminile emerge dal marciapiede
A via delle Vigne Nuove Rivoluzione bolivariana degli artisti venezuelani Rommer, Ronald, Javier e Wolfgang.
In via Fanfulla da Lodi, la più affascinante fra le strade del Pigneto, L’occhio di Pasolini, di Marco Pallotta , il Tributo al Vangelo secondo Matteo di Pasolini, di Mr. Klevra e Io so i nomi, di Omino 71. Nel Caffè Rosti il murale in bianco e nero di M-City. All’inizio di via Fortebraccio il monumentale murale geometrico di 2501 (Iacopo Ceccarelli). Camilla Falsini e Yuri sulle saracinesche a via Gentile da Mogliano. Addentrandosi nelle stradine del quartiere s’incontrano opere di piccole dimensioni, che ne rappresentano forse la cifra più caratteristica, come le ironiche composizioni polimateriche firmate Sas Kia R, la Matrioska di A97 o i semplicissimi disegni in nero e rosso firmati K.
Piazza Pino Pascali.
Progetto di Atac e della Galleria 999 Contemporary per la decorazione della stazione Spagna Metro A chiamando alcuni artisti francesi, fra i quali Seth (ma il suo murale all’ingresso non esiste più), C215 e Popay
Città con grattacieli, nel cortile interno del liceo scientifico Isacco Newton
Sottopassaggio ferroviario al quartiere Nomentano
Un gruppo di writer, che si riconoscono nella sigla di Totalkaos, decorano in accordo col Municipio il sottopassaggio ferroviario di via dello Scalo San Lorenzo. I murali raccontano la storia del quartiere e evocano i bombardamenti del 1943. Un’opera complessa, di grande qualità, presto cancellata da insignificanti sovrapposizioni. Non se ne trova traccia in rete.
Gennaio 2003. Scuola professionale IPSIA Europa, a Centocelle, Gli studenti restaurano, a loro spese, gli intonaci della scuola. Poi decorano tutte le aule con murali ispirati ai fumetti. Tutta l’operazione si svolge accordo con professori e preside, nell’entusiasmo generale.
URBS PICTA 